Dein Treffpunkt in Bern für Schweizer Modedesign – analog, nah und mit Stil.

Werkraum

Upcycling par exelence! Aus alten Stricknadeln fertigt Sandra die schönen bunten Armreife. Sommerlich in alle Farben sind sie eine wahre Freude nicht nur für Strickbegeisterte. Auch die wunderschönen Ohrenhänger aus Zifferblätter alter Uhren sind bei uns im Sortiment.

Nathalie Schweizer

Inspiration für ihre Bademode findet Nathalie Schweizer in den 1920ern bis in die 1970er-Jahren, aber auch im Alltag: Auf der Strasse, in Kunst oder Filmen sind es Farbkombinationen oder manchmal auch nur kleine Details. Rüschen und Schleifen mag sie nicht, doch je reduzierter und klarer das Design, desto höher schlägt ihr Herz. Im Zentrum stehen für Nathalie perfekte Schnittlinien und qualitativ hochwertige Materialien.

Inesa Ehm

Inesa, sie ist unsere jüngste Mitarbeiterin im TOKU. Selber entwirft sie kleine Kollektionen und individuelle Maßanfertigungen für besondere Momente. Klare Linien, feminine Silhouetten und ausdrucksstarke Farben prägen ihre zeitlosen Kreationen. Jedes Kleid entsteht mit viel Liebe zum Detail – als Begleiter für besondere Anlässe und als Ausdruck Ihrer Persönlichkeit.

Mode aus der Schweiz – authentisch & handgemacht.

TOKU ist mehr als ein Laden – es ist eine Plattform für Schweizer Modedesign. Hier findest du handverlesene Kleider, Schuhe und Accessoires aus allen Winkeln des Landes. Jedes Stück entsteht mit Herz, Zeit und handwerklicher Präzision.

Mode ist für uns Ausdruck, Spiel und Lebensfreude.
Wir begleiten dich bei deiner Auswahl mit Aufmerksamkeit und Feinsinn. In unserem Atelier passen wir die Stücke, wenn nötig, perfekt für dich an. Spüre den Unterschied, die Qualität und Sorgfalt unserer Auswahl und lass dich von deinem Spiegelbild überraschen.

Mit im Team von links nach rechts: Inesa Ehm, Marianne Blaser, Mariann Lammerskitten, Ann-Charlotte Fritz. Leider fehlt Nadia Schweizer.

Entdecke die Vielfalt des Schweizer Modeschaffens: von innovativen Ein-Frau-Labels bis zu etablierten KMUs mit kreativen Teams – bei uns findest du Mode, die mit Leidenschaft und Stil begeistert.

Nom Commun

"Après tout, qu’il y a-t-il de plus commun qu’un vêtement?" Simple et contemporaine, la garde-robe de Nom Commun propose des vêtements pour le quotidien. Chaque pièce est produite en série limitée et confectionnée avec des tissus de qualité issus des surplus de production des grandes maisons de couture. Nom Commun est une marque indépendante suisse de prêt-à-porter fondée en 2017 par Mélisande Grivet.

Simpelthen

"ein modernes zeitloses Design bedeutet für mich Luxus im Alltag" Simone Klemm Seit drei Jahren entwirft die erfahrene Designerin Simone Klemm für ihr neues Label simpelthen eine klare minimalistische Linie bei der eine Edition auf der anderen aufbaut. Die Entwürfe sind von architektonischer Einfachheit und grosser Stärke. Weniger ist mehr, aber es muss das Richtige sein. Volumen, Schnitt und Material ergeben eine Einheit und Kleider zum Wohlfühlen. Alles was möglich ist, wird in und um Zürich entwickelt und im Tessin gefertigt. Näher und nachhaltiger geht nicht. Die Designs werden nur in kleinen Stückzahlen produziert, dann wechseln Material oder Farbe.

Xess & Baba

xess+baba ist ein Schweizer Design-Label, das seit 1994 für innovatives, kunstvolles Strickdesign steht. Der unverwechselbare Look und die ausgezeichnete Qualität machen die Marke in der Schweiz und über deren Grenzen hinaus zum beliebten Must-have-Outfit. Beinahe jedes Kleidungsstück ist beidseitig tragbar verarbeitet. Die besondere xess+baba-Stricktechnik lässt dabei überraschende Innenseiten entstehen.

Sarah Küffer

Sarah Küffer entwirft und fertigt in ihrem Goldschmiedeatelier in Bern zeitgenössischen Schmuck mit klarer, skulpturaler Formsprache – reduziert, ausdrucksstark und voller Identität. Jedes Stück ist ein Statement: ein Schmuckstück, das Persönlichkeit zeigt und zum Nachdenken anregt. Alle Arbeiten entstehen in kleinen Serien in der Berner Altstadt. Für ihre Schmuckstücke verwendet Sarah Küffer Edelmetalle, die vom Responsible Jewellery Council (RJC) zertifiziert sind – garantiert rezykliertes Silber und Gold.
«Ein Schmuckstück mit meinen Händen zu gestalten, das Metall in die perfekte Form zu bringen und damit eine Aussage zu treffen, macht das Handwerk für mich zum perfekten Beruf. Schmuck darf persönlich sein – sei mutig, sei einzigartig.»

Kleinbasel

„Mich faszinieren die gestalterischen Möglichkeiten, mittels Stoffen, Leder, Farben und Prints eine ganzheitliche Geschichte zu erzählen." Zusammen mit ihrem Team von 9 Mitarbeitern designt, entwickelt, produziert, vertreibt und verkauft sie ihre Kollektionen in den eigenen Shops in Basel sowie an ausgesuchte Läden in der Schweiz. Gegensätze ziehen sich an und bringen positive Spannungen. Die Prints sind mal diagonal und mal floral. Die Kleider von kleinbasel umspielen in sinnlichen Faltenwürfen den Körper und zeichnen ihn mit grafisch klaren Linien nach. Beide Stilelemente stehen gleichzeitig für die unverkennbare Handschrift von kleinbasel by Tanja Klein.

Inesa Ehm

Inesa Ehm kreiert kleine Kollektionen und individuelle Maßanfertigungen für besondere Anlässe. Eine Kundin beschrieb ihre Arbeit einmal mit den Worten: „Sie entwerfen keine Kleider – Sie erschaffen Kleiderarchitektur.“ Dieser Gedanke bringt ihre Designphilosophie auf den Punkt. Klare Linien, feminine Silhouetten und ausdrucksstarke Farben prägen ihre Entwürfe. Jedes Kleid entsteht mit dem Anspruch, Frauen in besonderen Momenten zu begleiten und ihnen Ausstrahlung und Selbstvertrauen zu verleihen. Ihre Kreationen sind zeitlos gestaltet und bewahren ihre Form und Wirkung über viele Jahre hinweg. Wenn Sie sich in diesem Stil wiederfinden, begleitet Inesa Ehm Sie mit viel Herz auf dem Weg zu Ihrem persönlichen Kleid – einem zweiten Körper für die Seele.

Moya Kala

Unsere Produkte werden von einem kleinen Familienunternehmen in Varna, Bulgarien liebevoll genäht. Das Unternehmen ist bereits seit 1990 im Wäsche-Sektor tätig. Die rund 20 Näherinnen, allesamt langjährige Mitarbeiterinnen, arbeiten gerne im Unternehmen und schätzen die Fürsorge der Eigentümerschaft. Es ist uns ein persönliches Anliegen, dass alle diese Frauen ihre Arbeit in Würde und mit Freude ausführen können. Denn uns sind die Frauen, die unsere Produkte herstellen, genau so wichtig wie jene, die sie tragen.

Ilmia

Die Geschichte reicht weit zurück und beginnt 1819 in Thüringen, Deutschland als Turnschuhe noch nicht erfunden waren. Herrmann und später Paul Hoffmann stellten erst Arbeitsschuhe und Reitstiefel her. Mit ihren handwerklichen Fähigkeiten und ihrem Mut neue Wege zu begehen, haben sie die Grundlage für die ilmia Sneaker gelegt. Im Jahr 2003 wurde die Marke erst in Berlin, später und bis heute in der Schweiz wiederbelebt. ilmia richtet sich gegen den Massenmarkt und steht als Marke für eine lange Tradition des Schuhmacherhandwerks. Nach ihrem Motto "Zukunft durch Herkunft" werden neue Modelle gestaltet und entwickelt.

Phine

Als jüngste Tochter der Krawattenfabrikanten, Marianne und Michael Hosse, hat Josephine Hosse von klein auf das Spiel mit den prachtvoll schimmernden Farben dieser besonderen Stoffe geübt. Entstanden ist daraus ihre eigene 2004 gegründete Produktelinie PHINE. In halbjährlichen Kollektionen finden dort Seide, Baumwolle und Wolle eine neue, unverkennbare Form, doppelseitig als Schal mit Eigenfransen oder handrouliert als Carré mit Bordüre, in denen sich die einzigartige Tiefe aus Kette und Schuss widerspiegelt. Aus Como kommen die Stoffe für diese hochwertigen Produkte und werden in handwerklicher Präzision in Zürich-Altstetten weiterverarbeitet.

Pfeffer/Verbeek

"je öfter ein Kleidungsstück getragen wird, desto nachhaltiger ist es" Das Label steht für nachhaltige und individuelle Kleidungsstücke. Den beiden Modedesignerinnen Susanne Pfeffer und Nicole Verbeek ist es wichtig, Mode zu entwerfen, die Trends überdauern und den persönlichen Bedürfnissen der Trägerin – je nach Lebensphase – angepasst werden können. Beide sind zweifache Mütter und kennen die Herausforderungen, welche jeder Tag mit sich bringt und wie es ist, unterschiedlichste Lebensbereiche in Einklang zu bringen. Unterwegs oder in den eigenen vier Wänden im Kanton Bern entstehen die Kollektionen.

Beige

«Le Strick c'est chic»-Beige Beige ist keine Modefarbe. Beige hat immer Saison und strahlt zeitlose Eleganz aus. Das ist die Überzeugung des gleichnamigen Labels, bei dem sich alles um den Stoff dreht. Die Designerinnen Manuela Helg und Karin Maurer entwickeln seit der Gründung ihres Labels 1996 in Zürich Textilien in höchster Qualität – sowohl aus traditionellem Strick als auch unter Verwendung von neusten Printtechniken. Unter der Marke entstehen Kleider mit femininen Schnitten sowie Accessoires mit fein umgesetzten Details, Oberteile für den Mann und exklusive Wohnaccessoires. Die Kollektionen werden in einer Schweizer Strickerei in limitierten Auflagen produziert.

Yadê Couture

Als gelernte Damenschneider vertiefte Sadiye Demir ihr Wissen bei verschiedenen Boutiquen, sowie beim Stadttheater Biel-Solothurn. Im Jahr 2018 machte sie sich selbständig und gründete sie ihr eigenes Atelier Yadê-Couture an der Junkerngasse 38 in Bern. Sie betreut ihre Kundschaft mit Massanfertigungen und Anpassungen. Parallel arbeitet Sadiye bei TOKU swiss labels im Verkauf. 2020 kreiert sie im Rahmen der Fashion Week London ihre erste Haute-Couture Kollektion im Bereich Abendmode. Für die Sommersaison 2022 liegt die erste Kollektion ab der Stange bereit. Blusen und Hosen aus Tencile, welche sowohl im Alltag wie auch für den festlichen Auftritt geeignet sind.

Ida Gut

Die dreidimensionale Form eines Kleidungsstücks zu definieren ist für Ida Gut eine architektonische Präzisionsarbeit, bei der neben solidem Handwerk jedes Detail wichtig ist. Genauigkeit und Erfahrung sind für den Ausdruck und die Passform entscheidend. Es ist eine Herausforderung eine Kollektion zu entwickeln, die mehr als einem bestimmten Typ entspricht, sondern Menschen jeden Alters und unterschiedlichster Figur Lieblingsstücke bietet. Und zwar seit vielen Jahren mit gleichbleibendem Anspruch in Sachen Stil, Qualität und Innovation.

Foulalà

*I AM MY OWN MUSE* Paola Di Valentino, Livia Martinelli und Maya Peer eint die Liebe zum klassischen Foulard. Sie ist Motivation und treibende Kraft ihrer Arbeit für foulalà. Ihre weiteren Designtätigkeiten für Firmen von Prêt-à-Porter bis Haute-Couture unterstützen dabei die Vielseitigkeit ihrer Kollektionen. Die drei Designerinnen von foulalà lassen ihre persönliche Interpretation des Zeitgeistes in die Gestaltung einfliessen und kreieren Produkte nach eigenem gestalterischen Empfinden. Die Designs sollen die individuelle Persönlichkeit der Trägerinnen und Träger unterstreichen.

Werkraum 5

Werk-raum5 entstand 2010 in Bern – aus einem Jux, der zur Leidenschaft wurde. Sandra verarbeitet Lederreste, Textilien und verschiedenste Fundstücke zu neuen, einzigartigen Produkten. Ganz nach dem Motto: Bestehendes nicht wegwerfen, sondern weiterverwenden. Mit viel Kreativität entstehen Taschen, Schlüsselanhänger, Schmuck und viele weitere Unikate. Besonders beliebt sind die farbenfrohen Armreife aus alten Stricknadeln – ein sommerlicher Hingucker, nicht nur für Strickbegeisterte. Auch Ohrenhänger aus alten Zifferblättern zeigen, wie aus Alltagsgegenständen mit Fantasie und handwerklichem Geschick etwas ganz Besonderes wird.

Elfe11

Seit 2003 entwirft Kathrin Wegmann sinnliche, urbane Kleider für selbst- und stilbewusste Frauen. Mit schmeichelnden, natürlichen Materialien werden adaptive Schnitte verarbeitet, die unterschiedliche Tragweisen der Kleider zulassen. Dadurch unterstreicht jedes Kleidungsstück die Individualität der Trägerin. Die zweimal jährlich produzierten Kollektionen werden in Zürich entwickelt und nach EU-Normen in der Schweiz und Ungarn aus Stoffen bekannter Designer wie Armani, Brioni, Cavalli, Louis Vuitton oder Emanuel Ungaro genäht.

Janine Grubenmann

Das Schweizer Label J.Grubenmann macht Slow Fashion für starke Frauen, die Authentizität und Minimalismus in der Mode suchen. Die Modelle sind klar, akzentuiert und ohne jeglichen Ballast. Die Designerin verarbeitet ausschliesslich Materialien, deren Herkunft und Entstehung sie hundertprozentig nachverfolgen kann. Produziert wird im eigenen Atelier oder in sorgfältig ausgesuchten Manufakturen in der Schweiz und Europa.

Alsamendi

“Architecture must speak of its time and place, but long for timelessness.” – Frank Owen Gehry Ob man chic zum Apéro geht oder stilvoll den Alltag rockt: Die hochwertigen slow-fashion Kollektionen, die in Javier Alsamendis Atelier in Zürich entstehen, sind wandlungsfähig, kreativ und unkompliziert. Mit Lebensfreude und viel Hingabe für das Schneider-Handwerk bestärkt Alsamendi das Leben aller Modebewussten.

Markant

Hinter Markant steht Mike Kobel und sein Team. Statt serienweise, in Standardgrössen im Ausland zu produzieren, hat er sein kreatives Schaffen in Zürich konzentriert. Hier wird die Kollektion entworfen und auch gleichenorts in der eigenen Manufaktur genäht - urban manufacturing - weil uns das Handwerk am Herzen liegt. Für Männer, die Wert auf Qualität, Eigenständigkeit sowie Exklusivität legen und sich gerne ein beständiges Lieblingsstück gönnen, anstatt den kurzlebigen Trends zu folgen.